我不是潘金蓮觀后感1000字范文

電影主要講述了主人公李雪蓮，因為種.種的矛盾，為了一個說法，一直上訴了二十年直到由頭(她的前夫)死后，無法上訴最后自殺的事情。在她打官司的二十年中，主要講述了她第一年和第二十年上訴的兩件事。下面是小編為大家?guī)淼奈也皇桥私鹕徲^后感五篇，希望你們可以喜歡哦。

我不是潘金蓮觀后感篇一：

9月8日，由馮小剛指導，范冰冰、郭濤、大鵬、張嘉譯等主演的新片《我不是潘金蓮》在多倫多電影節(jié)開幕之夜精彩亮相。兩個多小時的觀影過程中，中外觀眾數(shù)次爆發(fā)全場大笑，獲得了極佳的觀影體驗。在隨后進行的觀眾采訪中，《我不是潘金蓮》無論是先鋒的圓形畫幅，還是古典的美術設計，以及黑色幽默的表達方式都得到了現(xiàn)場觀眾的高度認可。收獲當晚中外觀眾的笑聲與肯定后，主創(chuàng)一行馬不停蹄開始了媒體宣傳。

第二天的媒體見面會上，馮小剛導演透露《我不是潘金蓮》是電影節(jié)選片人只看了不到30分鐘就敲定的入選電影。僅僅兩天，本片已經(jīng)在作為北美最大電影交易市場的多倫多電影節(jié)取得了遠超預期的銷售好成績。首映后觀眾與國外媒體的交口盛贊，更是令馮小剛坦言“拍的時候完全沒想到，反響會這么好”。

馮小剛把電影的成功首先歸功于劉震云原作的精彩。《我不是潘金蓮》講述的是農(nóng)村婦女李雪蓮十年間執(zhí)著上訪，證明自己不是前夫口中的“潘金蓮”的故事。故事題材非常平實，演員表演、情節(jié)設置也非?！敖拥貧狻薄５ㄟ^一次又一次告狀中的小沖突，小誤會最終釀成大鬧劇，喜劇效果被級數(shù)倍放大。觀眾從忍俊不禁到哄堂大笑，情緒被電影完全引導和調(diào)度。這不得不說是故事本身精巧結構和飽滿內(nèi)容的雙重勝利。

本片圓形畫幅和方形畫幅的使用，制造出了最大的話題度。對于外界關于“圓”的種.種猜測和解讀，馮小剛的態(tài)度不置可否，留給了觀眾一個開放的思維空間。他直言從加拿大導演多蘭的作品中得到諸多啟發(fā)，還嘗試在本次電影節(jié)和多蘭見面對話，但最終因為多蘭檔期沖突未能成行。

在演員表演方面，馮小剛稱贊范冰冰的演技從十年前合作《手機》到現(xiàn)在早已褪去稚嫩，成為一個“長滿開關”的女演員，可以輕松應對各種角色轉(zhuǎn)換的要求。選擇范冰冰演出村婦，馮導的初衷是為了出乎觀眾預料，而現(xiàn)在出來的效果這么好，對他來說“是個驚喜”。范冰冰透露拍攝本片時，主演們每天都會在晚上對第二天的戲份進行排練，這在如今快節(jié)奏的拍片境中相當罕見，也造就了影片的高質(zhì)量表演。

馮小剛同時對八個男演員入木三分的表演稱贊有加，稱他們?yōu)椤鞍舜竽兄鳌?。他舉了個郭濤在電影中的神來之筆，感嘆不是一般道行演繹不來。大鵬則坦言，不管戲多戲少，他都在這部戲中學到了很多，尤其學到了“馮小剛只有一個，誰也學不來”。

可能是影片好評如潮帶來的好心情，也因為多倫多電影節(jié)沒有競賽環(huán)節(jié)的輕松氣氛，四名主創(chuàng)完全不被時差困擾，侃侃而談，全程笑聲不斷。

我不是潘金蓮觀后感篇二：

從觀感上，這應該是近些年最與眾不同的一部馮小剛電影了，它不像《非誠勿擾》或是《私人訂制》那樣的都市喜劇，靠耍耍嘴皮子來都觀眾一笑。而是通過更形式感的，黑色幽默的方式來傳遞喜劇效果。

影片延續(xù)了劉震云小說喜歡不停念叨的風格，一開場就以導演馮小剛的畫外音引入劇情。馮小剛好像一個說書人，去講一段關于李雪蓮不是潘金蓮的故事。如今的金馬影帝在聲音塑造上還是頗有心得，背景的畫外音一板一眼，還真有點說書人的樣子。

借以說書人的方式，給觀眾講一段當代的傳奇故事。這也是《我不是潘金蓮》的立意。

通過說書的方式，使得影片產(chǎn)生距離感，雖然這其中的人、這里的事，那些劇情與角色，都是很生活、很熟悉的，甚至會讓你覺得似曾相識。只不過在這電影里，卻又總是有些距離感。你總是感覺在遠遠看著這個故事，有如荒誕的現(xiàn)實主義，好像戲說的故事。

影片雖然采用了少見的圓形畫幅，但是看的時候并不會覺得太別扭。為了配合圓形構圖，影片也有意少用特寫、近景以及運動幅度太大的鏡頭。更多的中景或遠景，仍然能保證鏡頭中的信息量，同時，圓形構圖即對應著傳統(tǒng)中國的圓形窗戶，對應傳統(tǒng)文化以及復古感，更重要的是偷窺視角。

這成為圓形構圖的另一個功能，就像上面的截圖，你可以稱之為圓窗或是鎖眼視角，它的意義都是偷窺。觀眾稱為一個偷窺的旁觀者，去觀察片中呈現(xiàn)的那個光怪陸離的荒誕世界，所謂鏡花水月。這也成為影片的一大妙處。

一開始，我們都以為這是一部從頭到尾都是圓形構圖的電影。實際上，根本不是那么回事，影片再構圖上的設計，遠比我們想象的還要復雜。其實，這部電影不光有圓形構圖，還有方形構圖，而且，圓形構圖與方形構圖還有兩次轉(zhuǎn)換。而到了結尾，還出現(xiàn)了正常的全畫幅。

畫幅變化在這幾年一直是世界影壇的主流，無論是《布達佩斯大飯店》還是《山河故人》，以及《媽咪》《聶隱娘》等片，都使用過變化畫幅的把戲。但是，《我不是潘金蓮》中的圓方轉(zhuǎn)換，還是非常獨特。

更重要的還是，這種變化是服務于劇情的，圓形構圖是李雪蓮在鄉(xiāng)下的部分，都是圓形，江南。

片中李雪蓮兩次進京，畫幅兩次變成方形。為啥一進京就能變方，這里面就有意思了。估計你們到時候也會有自己的體驗，我就不給你們過度束縛了。以及，影片再圓與方之間的轉(zhuǎn)換，也并不是很生硬的一下子變過來，仍然會通過形狀的過度。比如鏡頭搖過一扇圓形的窗戶，畫幅也順勢就變圓了。從這些細節(jié)，也看出創(chuàng)作者是用了心思的。

而相比當下那些千篇一律的喜劇片、愛情片，這部電影起碼是有強烈訴求的，是有心的。雖然在當下，仍然很難完全放開，但是，這樣的電影仍然值得尊重，我們也需要這樣的電影，更多這樣的電影。它可以讓這個電影市場更豐富，更多樣。

女主角選擇范冰冰多少讓人有些意外，因為她好像與想象中的李雪蓮相距甚遠。而在多倫多的首映紅毯上，我們更關注的好像也是她性感的禮服。

實際上，范冰冰在片中的表現(xiàn)還算不錯，也是圓形構圖以及中遠景讓角色少了些壓力。這里面的范冰冰，相比之前的很多范冰冰角色，還是有很多變化的。

而范冰冰自己，同樣認為這是個很挑戰(zhàn)的角色。據(jù)她介紹，導演當初找她演這個角色時，她也很驚訝和意外。她自己很喜歡看劉震云老師的書，也看過《我不是潘金蓮》的原著。已經(jīng)知道大概故事線是怎樣，但還是很吃驚馮小剛會找自己，因為雖然自己以前也演過《蘋果》這樣描述底層人物的故事，但和李雪蓮是完完全全不同的感覺。

雖然影片仍有不少還可以提升的空間，但在當下華語的電影市場，這絕對是很鮮見的一部電影(指題材而非形式)。就像上面說的，我們這個時代需要個各種題材、各種風格的電影。既需要青春片、奇幻片等等造夢的電影，也需要這種與時代，與現(xiàn)實有所照應和對話，深入肌理的作品。

我不是潘金蓮觀后感篇三：

馮小剛這個人有脾氣，當年大罵影評人，如今排斥整容演員，這些都直言不諱。同時，他也有才華，賀歲喜劇的成功延續(xù)，市井小人的精準刻畫，這些也都離不開他。而這一脾氣和膽量，這一才華和態(tài)度，同樣可以用來形容他的新片《我不是潘金蓮》。

說有脾氣，是針對這個故事來說的。主角是農(nóng)村婦女李雪蓮，她想離婚。本來是件非常簡單的事情，但是她有她的道理和思考。她要先證明之前的離婚是假的，再結婚，最后再離婚。她的心里，兩件事不可以混為一件事。她的邏輯是自成體系的。說有脾氣，就是說李雪蓮這個人物有脾氣，認死理，才惹出了一系列的事情，比如最關鍵的，她需要證明自己不是潘金蓮。這一人物性格塑造的成功得益于劉震云的原著小說的底兒和他親自改編劇本的面兒。他的改編將人物的性格呈現(xiàn)在平易化的臺詞之上，全程笑點不停地被觸發(fā)也是他的功勞。

說有膽量，是針對這個尺度來說。故事的體系十分龐雜，涉及到20多位人物，上到中央首長，下到普通市民，層層滲透進入官場中的每一級官員。這種群像式的表達需要極強的掌控力，并且在官民斗爭中，每一個官員的.立體塑造也是非常關鍵的。而這些地方不少都觸及到了對于官員形象的不利表達，這根線只要一觸碰過頭，就很難通過審查。令人驚訝的是，在前后兩個版本中，這部新片并未刪減，只做了細微的一處改動，保證了故事的完整度和人物的關鍵性格塑造。

說有才華，是針對影片整體來說的。馮小剛的這部影片最大的一個噱頭就是采用了不同尋常的圓形畫幅，可以說，這也是他有膽識的一個地方。但是，運用的如此成功，也正是他的才華體現(xiàn)。圓形畫幅需要避開特寫、近景這樣的景別，它們在圓形畫幅中往往會產(chǎn)生令人不適的觀影體驗。馮小剛在這部影片中大都采用中景以上的景別，依靠攝影師羅攀的處理，影片的每一幀都像是考究的山水畫中出現(xiàn)的農(nóng)村真實生活畫面，古典又寫意。尤其是在郭濤與范冰冰的床戲這一場戲里，導演和攝影師精巧地利用圓畫幅中人物的進出和燈光的變化營造了一場看不見的性愛戲。

除了圓形畫幅，影片還有另外兩種畫幅：方形畫幅和寬銀幕畫幅。畫幅的變化也在某種程度上暗示著故事的變化，視角的變化。圓的循環(huán)往復，方的規(guī)則工整，都在情節(jié)的呼應中起到了一定的作用。而這一出荒誕的戲碼在方圓的變換之中便可窺見官場的人性使然。

除此之外，影片還使用了馮小剛的說書作為畫外音，戲曲與畫交織在片段中，給觀眾一種局外人看戲的視角，這種視角帶出的幽默又令局外人深思。

說到態(tài)度，其實是在說他的堅持?！段也皇桥私鹕彙穼τ隈T小剛來說，是一部十分重要的作品。距離《甲方乙方》已經(jīng)過去20年，他的喜劇也兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)經(jīng)歷了20年。他一直堅持描繪社會底層的不同小人物，從他們身上挖掘出細膩又溫柔的生活哲學，可往往采用的方式是嬉笑怒罵之中見真理?！段也皇桥私鹕彙吠瑯右彩牵菂s更是打破常規(guī)里程碑式的作品。

《我不是潘金蓮》對于范冰冰來說，同樣也是一部十分重要的作品。這部作品讓她在西班牙圣塞巴斯蒂安電影節(jié)上摘得影后桂冠，她曾經(jīng)的花瓶稱號也因為這一次表演漸漸地發(fā)生改變。

但是，仔細觀看范冰冰在《我不是潘金蓮》中的表演，只能說相對于范冰冰自己來說，是一次很大的進步。對于影片中的李雪蓮這一個角色來說，依然相差甚遠?！段也皇桥私鹕彙分惺窃谶\用方言對故事進行講述，除了飾演李雪蓮丈夫的李宗翰一口的武漢話，最主要的還是安徽話。然而，范冰冰的安徽方言里卻依然透露著范爺式的說話方式，容易讓人產(chǎn)生不正確的代入感。

范冰冰從影節(jié)上耀眼的國際巨星，轉(zhuǎn)身成為一根筋的村姑，她的表演僅僅成為了一場電影表演，并未能進入角色成為李雪蓮。我們雖然看到范冰冰身穿村姑的服裝，與之前她的形象比較又臟又丑，看似效果很好，但是我們看到的依然是范冰冰，而不是那個一心只想說理的李雪蓮。在這一方面上，另外的9個男演員或許更勝一籌，僅僅簡單的幾場戲就能夠讓人感受到法院院長、縣長、市長、首長的力度，他們要比范冰冰更加出彩。范冰冰需要做的是如何卸下“明星”的光環(huán)，在一名“演員”的身份下變成這個角色。

盡管范冰冰的演技還不夠成熟，但是《我不是潘金蓮》從攝影美術到故事改編都是一部上乘的電影作品。馮小剛這么多年來給我們帶來的喜劇，背后總透著一股憂傷，“馮氏幽默”擊中著我們每一個人，《我不是潘金蓮》也是?？呻娪爸皇请娪?，生活總還要過，你說呢?

我不是潘金蓮觀后感篇四：

今日剛剛讀了劉震云新作《我不是潘金蓮》，內(nèi)心有很多的感觸。

文章主要講述了主人公李雪蓮，因為種.種的矛盾，為了一個說法，一直上訴了二十年直到由頭(她的前夫)死后，無法上訴最后自殺的事情。在她打官司的二十年中，主要講述了她第一年和第二十年上訴的兩件事。

第一年在上訴的過程中是一級又一級的官員而其中因為各種原因都沒把她當回事，最后她又直接向人大進發(fā)，而又因為各種陰差陽錯導致從市長到法院院長被撤職的這一令人感到驚異的結果。而在第二十年后，她最終因為她的前夫死亡無緣上訴最后自殺。而這些都是序言的部分。

真正的正文是以“玩呢”為題目只是講了一個被李雪蓮給告下來的縣長因為回家買不到票所以頭舉上訴的牌子結果不到一分鐘就被逮捕遣送原籍，以圓打麻將的事。

正文只有幾十頁，而序言則達到了二百多頁，使得文章安排的很是怪異，而每篇序言拿出來則又是一篇小說，作者的安排真是巧妙。

這本書中的主人公為了自己的名譽竟然不顧一切堅持了二十年，而為了一個所謂的面子問題，竟然敢冒死到京城告御狀而到最后反倒以告狀為生，這不僅讓我們有些人深思是否自己就是為了面子活著，為了別人活著。

但我們也要像她學習，能夠做到如此的堅持，能夠不畏高官利祿。也正是有了這樣的人，才能使那些貪官污吏放棄其所作為。

人生是豐富多彩的，我們不能為了面子問題而活，我們不斷的去探索，去發(fā)現(xiàn)，堅持不懈不斷的磨練自己這樣才能使人生更加輝煌。

我不是潘金蓮觀后感篇五：

老早就在等這個片子，臨了，卻被馮導與萬達的一通撕嚇到了，合著還得用這個法子賣片?本該有足夠的自信啊。事實是，馮導厲害。如今，誰敢忽視網(wǎng)絡的力量?不知道影院里多少人是因為這個開撕而被激發(fā)了莫大的好奇心來的，還有多少人是像我一樣，一直在守株待兔等這個片子，你撕不撕我都要看的。總之，全線飄紅。

拋開這些浮云，只說片子，到底值不值這個紅?我說值。我欽佩馮先生。借古喻今也算本事，直面現(xiàn)實才是好漢。相比《秋菊打官司》，《我不是潘金蓮》更具有時代性。秋菊和李雪蓮，都是社會底層的農(nóng)婦，以微弱的執(zhí)著與龐大的國家機器交鋒，這個沖突本身就有極具張力的戲劇意義。在一個全民娛樂的時代，除了盲目地追星造星，奉獻空洞的笑聲，我們還可以坐下來，看一些有誠意、有深度的作品。

圓形的畫幅，人為地把視線圈住了，乍一看覺得壓抑、郁結。視覺上加深渲染了故事的感染力，好像李雪蓮的思維怪圈，無法突破，無法走出。到了北京城，畫幅變?yōu)榫匦?，喻示了這座方正大城與權力、體制、規(guī)矩的緊密相連。從圓到方，完成了民間思維到官方思維的切換。等你慢慢習慣了這個視覺體驗，才發(fā)覺這個視窗的美學意味，南方的.山水、風物、煙雨、人物，在圓形的畫幅里散發(fā)出中國式的典雅的美意。我總是注意形式，若是畫面拍得講究，哪怕故事性弱一點，我也覺得可以原諒。

總是雨天。南方無休無止的雨，令李雪蓮在她的圓圈里孤獨無助，很難撥云見日。李雪蓮畫地為牢，令看客失卻同情心。明擺著沒有理嘛，鬧哪出?相比之下，秋菊的訴求就顯得合理得多。事實上，這是另一個問題，是農(nóng)民與官方在話語體系與思維模式上的隔膜與沖突。在法院干過信訪的都知道，一些上訪老戶，經(jīng)年不輟地上訪，他們其實既不是小白菜也不是竇娥，上訪的根本原因也并非法院判得不公，而是因為法律體系與他們之間存在隔閡，他們的價值觀、道德觀、倫理觀與現(xiàn)實中的法律有著巨大的鴻溝。或者說，他們沒有跟上法治時代的步伐，被遠遠地拋下了。在司法實踐中，基層法院的法官與老百姓就家長里短、一地雞毛撕扯，為求一個案結事了，不得不磨破了嘴皮子去調(diào)解。很多時候，法官從法律體系中岔開思維，跳進農(nóng)民的話語體系里，真刀真槍地掰扯，反而容易把疙瘩解了。反之，你實實在在地判了案子，像王公道一樣判對了，照樣惹出一大堆麻煩。一個法院院長要提著禮品到上訪戶家里一口一個大表姐地叫，真真是枉公道也。

這又是一個怪圈，惡性循環(huán)。越是如此，民眾的法治意識越是淡薄。法院不只是化解眼前的糾紛，還有通過司法活動向民眾傳遞法治思維的功能。

荀正一、王公道、賈聰明，光是這三個名字，就重重地幽了法院一默。馮氏幽默，以往總是靠油腔滑調(diào)、貧嘴賴舌來體現(xiàn)，這次是一個又一個的坑，滿坑都是諷刺，還叫人還不得嘴。

房子、二胎、假離婚、上訪、x訪、權力游戲規(guī)則……這么多“哏”,互相牽扯，互相咬合;“芝麻變西瓜”、“萬無一失成一失萬無”,賈聰明與趙大頭借機與體制做生意，都是精妙絕倫的點。后半部分的果園上吊，范偉的“一棵樹吊不死換一棵也耽誤不了多長時間”,“去前面老曹的果園里上吊”等這些臺詞，連李雪蓮都忍不住笑出來。

作家總是有最敏銳的痛感神經(jīng)，他們目光如炬，直視社會深處。劉震云是優(yōu)秀的，但是能做成影像，馮先生更難能可貴。至于范冰冰的表演，我認為卻不盡人意。努力是看得見的，也沒有太出格的低，就是缺點什么，沒有主角的光芒。她和這個角色，沒有貼皮貼骨的那個勁兒。反而，一眾男演員各具神采，隨便幾句臺詞、幾個鏡頭都光芒四射。相比《秋菊打官司》，《我不是潘金蓮》從故事脈絡到藝術表達都有所突破，但范冰冰卻沒有超出鞏俐的高度。鞏俐是拉高了整個電影，范冰冰卻是在整個電影的額度之內(nèi)，沒有奉獻出額外的光彩。

兩個山東女人，在角色的掌控和塑造上，鞏俐比范冰冰要豐滿一些。至于范冰冰，我覺得呢，在沒遇到更自如把控的角色之前呢，走走紅毯也沒有什么不好。好看，也是生產(chǎn)力。