美學(xué)散步名著讀后感

作者沒有建構(gòu)什么美學(xué)理論體系，而是用他行云流水般的抒情筆觸、愛美的心靈引領(lǐng)讀者去體味來自生活中無所不在的藝術(shù)美，待得我散步歸來，我發(fā)覺自己的心靈得到了升華與凈化。下面是小編給大家整理的美學(xué)散步名著讀后感5篇，希望對(duì)大家有所幫助。

美學(xué)散步名著讀后感1

當(dāng)我把《美學(xué)散步》從圖書館給借回來后，發(fā)現(xiàn)它的內(nèi)容根本不是我想象中的那樣：全是專業(yè)術(shù)語而且文謅謅的學(xué)術(shù)著作，而是文辭優(yōu)美、洋溢著藝術(shù)靈性和詩情的美學(xué)奇葩。

閱讀這本書確實(shí)是一種享受，宗白華先生用他抒情的筆觸、透徹的感悟引領(lǐng)讀者體味中西藝術(shù)的精髓，待我們“散步”歸來，就會(huì)驚喜地發(fā)現(xiàn)自己的心靈和靈魂得到了很好的凈化和升華。宗白華先生用自己的心靈和靈魂感受著世間萬物，并用行云流水般流暢美妙的文字將其訴諸筆端。在宗先生看來，散步是自由的，但并不因此就絕對(duì)是非邏輯的，亞里士多德在“散步”中建立了體系性思想，莊子在“散步”中領(lǐng)悟到了宇宙的玄妙，達(dá)·芬奇在散步中捕捉到了美的真諦。在各種美學(xué)現(xiàn)象和藝術(shù)門類之間，“散步”是梳理美學(xué)、藝術(shù)學(xué)思想、親近藝術(shù)靈動(dòng)的方法;在中西美學(xué)之間，“散步”是凸顯中國傳統(tǒng)美學(xué)個(gè)性精神的方式。

在讀這本書的過程中，我上網(wǎng)搜索過一些關(guān)于宗白華先生的信息，原來宗白華先生與朱光潛、蔡儀、高爾泰、李澤厚并稱為中國當(dāng)代五大美學(xué)家，宗白華先生的治學(xué)特點(diǎn)是不建體系，而是注重對(duì)藝術(shù)的直接感悟。就正如劉小楓對(duì)宗白華先生的評(píng)價(jià)那樣：“作為美學(xué)家，宗白華先生的基本立場是探尋人生的生活成為藝術(shù)品似的創(chuàng)造，在宗白華先生那里，藝術(shù)問題首先是人生問題，藝術(shù)是一種人生觀，藝術(shù)式的人生才使有價(jià)值、有意義的人生?！?/p>

宗白華先生的美學(xué)思想生成和發(fā)展于中國面臨軍事和學(xué)術(shù)危機(jī)的特殊的歷史時(shí)期，古老的祖國既面臨政治、軍事的壓力，又面臨學(xué)術(shù)的危機(jī)。在排山倒海的“西化”風(fēng)潮中，他并不隨波逐流，堅(jiān)持以中國傳統(tǒng)的美學(xué)為根基，以西方思辨的成果為參照，凸顯對(duì)中國古典美學(xué)的梳理和闡發(fā)。

他在用他自己的看法引導(dǎo)我們?nèi)バ蕾p中國的詩歌、繪畫、音樂。他曾坐在《蒙娜麗莎的微笑》前默默領(lǐng)略了一小時(shí)，我不禁為宗先生對(duì)藝術(shù)對(duì)美近乎癡狂的態(tài)度而慚愧，在這個(gè)燈紅酒綠的繁華社會(huì)中，已經(jīng)很少有人可以有著這么平靜的心態(tài)去欣賞藝術(shù)。我不但要吸取宗白華先生的美學(xué)知識(shí)，也要學(xué)習(xí)宗白華先生對(duì)待藝術(shù)的那種態(tài)度。

在這本書中，我印象最深的是在《中國美學(xué)史中重要問題的初步探索》一文中，提到：“一切藝術(shù)的美，以至于人格的美，都趨向玉的美：內(nèi)部有光彩，但是含蓄的光彩，但是這種光彩是極絢爛又極平淡。”由此可見，對(duì)于芙蓉出水的美和錯(cuò)采縷金的美，宗白華先生更加偏向于前者。

如果要我在這兩種美中做選擇，我也會(huì)選擇前者，因?yàn)檐饺爻鏊拿勒鎸?shí)而且天然。正如中國的水墨畫和西方的油畫相比，我更喜歡中國的水墨畫的淡雅和簡單，其實(shí)詩詞畫都類似，有時(shí)候太滿了反而不妙，要懂得適當(dāng)?shù)牧舭撞攀歉呤帧?/p>

宗白華先生在發(fā)現(xiàn)美的時(shí)候，態(tài)度既是超脫的，又是入世的，他為我們讀者展示了一個(gè)極美的人生和宇宙，這里充滿了親切感和家園感，宇宙之大，無非虛實(shí)相生，美無處不在。宗白華先生從一丘一壑中發(fā)現(xiàn)了“宇宙是無盡的生命，豐富的動(dòng)力學(xué)”。也發(fā)現(xiàn)了它是“平整的秩序，圓滿的和諧”。英國詩人勃萊克的“一花一世界，一葉一天堂”正是這種景致的準(zhǔn)確描繪。

沒有一種以天地為廬而又悠然自足的博大情懷，沒有一種能澄清以觀道的空明澄澈。宗白華先生如在拈花微笑間頓悟了一切靈光的高僧，中國美學(xué)遇到他真可謂幸運(yùn)，他學(xué)貫中西，中國美學(xué)特色被熔煉出并標(biāo)舉，最終被貫入了一種深沉摯厚的生命意識(shí)。

一切美的光是來自心靈的源泉，沒有心靈的折射是無所謂美的。

看完這本1997年上海人民出版社再版的《美學(xué)散步》，感覺正如編者在重版說明中講到的：“我們懷念那拄著手杖，徜徉在未名湖畔的身影;我們品味著散步聲中留下的道道靈光。愿每個(gè)心靈豐沛的人都能讀一讀她。”

我們要從宗先生成功的學(xué)術(shù)研究中吸取營養(yǎng)，在積極吸納西方文化有益成果的同時(shí)，立足于中華民族的文化，大力凸顯民族文化的個(gè)性精神，也只有這樣，才能使中國文化因其獨(dú)特的個(gè)性魅力在世界文化之林彰顯出奪目的光彩。

美學(xué)散步名著讀后感2

美學(xué)散步，是一本宗白華先生的美學(xué)思想的精要篇章的集合。

一開始就被這書名吸引，如此詩情畫意的名字，但，美學(xué)與散步如何揉合?

當(dāng)我隨便翻翻，發(fā)現(xiàn)這與別的美學(xué)著作很不同：一般的美學(xué)著作，總是晦澀艱深，但這本書卻用詩一般的語言，寫出了中國美學(xué)的精髓。就像書名一樣，這本書用散步的感覺寫美學(xué)，文字自由自在，風(fēng)格無拘無束。

書里的文章相當(dāng)準(zhǔn)確地把握住了那屬于藝術(shù)本質(zhì)的東西，特別是有關(guān)中國藝術(shù)的特征。因此，閱讀這部書本身，就是一種藝術(shù)的享受。

這本書確實(shí)讓我有所收獲，作者用抒情化的語言，引領(lǐng)我進(jìn)行藝術(shù)的欣賞，令這個(gè)美學(xué)門外漢的我，很形象生動(dòng)了解關(guān)于美學(xué)的冰山一角。

我便以書中的“中國藝術(shù)意境之誕生”這章中關(guān)于意境境界的部分，來說說我的看法。

正如這章的引言所說，世界是無窮盡的，生命是無窮盡的，藝術(shù)的境界也是無窮盡的。就中國藝術(shù)方面——這中國文化史上最中心最有世界貢獻(xiàn)的一方面——意境。

那首被譽(yù)為意境中經(jīng)典詩篇，元人馬致遠(yuǎn)的那首《天凈沙》小令：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬，夕陽西下——斷腸人在天涯!”前四句完全寫景，著了末一句寫情，全篇點(diǎn)化成一片哀愁寂寞，宇宙荒寒，棖觸無邊的詩境。

在一個(gè)藝術(shù)表現(xiàn)里情和景交融互滲，因而發(fā)掘出最深的情，一層比一層更深的情，同時(shí)也透入了最深的景，一層比一層更晶瑩的景。景中是情，情從景生。

意境，是“情”與“景”的結(jié)晶品。意境，會(huì)因人因地因情因景的不同，而出現(xiàn)種種色相，如摩尼珠，幻出多樣的美。

在書中提及到，那么意境的境界有什么呢?作者給我們分析到，人與世界接觸，因關(guān)系層次不同，可有五種境界：

(1)為滿足生理的物質(zhì)的需要，而有功利境界;

(2)因人群共存互愛的關(guān)系，而有倫理境界;

(3)因人群組合互制的關(guān)系，而有政治境界;

(4)因窮研物理，追求智慧，而有學(xué)術(shù)境界;

(5)因欲返本歸真，冥合天人，而有宗教境界。

功利境界主于利，倫理境界主于愛，政治境界主于權(quán)，學(xué)術(shù)境界主于真，宗教境界主于神。

但介乎后二者的中間，以宇宙人生的具體為對(duì)象，賞玩它的色相、秩序、節(jié)奏、和諧，借以窺見自我的最深心靈的反映;化實(shí)景而為虛境，創(chuàng)形象以為象征，使人類最高的心靈具體化、肉身化，這就是“藝術(shù)境界”。藝術(shù)境界主于美。

所以一切美的光是來自心靈的源泉，沒有心靈的折射是無所謂美的。所以說一片自然風(fēng)景是一個(gè)心靈的境界。

所以中國藝術(shù)家不滿足于純客觀的機(jī)械式的模寫，而總是要在對(duì)對(duì)象的反映中折射出人格的高尚格調(diào)。

正是中國意境藝術(shù)區(qū)別于其他民族，才顯出中國藝術(shù)精神的最精采、最動(dòng)人的篇章。

而在這部書里其他部分，宗白華用他細(xì)膩的筆觸與心靈，帶領(lǐng)讀者與中國及西方那些偉大藝術(shù)家一同散步，等歸來，便發(fā)覺自己的心靈亦得到了升華與凈化。

美學(xué)散步名著讀后感3

《美學(xué)散步》里給我印象較深的是以下內(nèi)容：詩、畫的美及兩者的關(guān)系、書法、音樂和建筑、國外的雕塑，以及藝術(shù)意境和從藝術(shù)中反映出來的哲學(xué)理念。作者的文字流利、內(nèi)容豐富優(yōu)美、見解獨(dú)到。

關(guān)于詩和畫的分界，作者認(rèn)為：詩傳畫外意。詩留給人更深長的想象空間，他列舉了達(dá)芬奇用了四年時(shí)間畫出的蒙娜麗莎的眼睛。有時(shí)候詩有畫龍點(diǎn)睛的作用，就像一些攝影作品的題目一樣，能夠拔高藝術(shù)作品境界。另外，詩還能詠時(shí)間，而畫只能捕捉瞬間。

很多詩像印象派，比如王昌齡的《初日》：初日凈金閨，先照床前暖;斜光入羅幕，稍稍親絲管;云發(fā)不能梳，楊花更吹滿。多么美妙的一副香閨畫啊。“歸來笑拈梅花嗅，春在枝頭已十分?！薄敖袢蘸鰪慕贤?，始知家在圖畫中?！薄疤柕墓?，洗著她早起的靈魂。天邊的月，猶似她昨夜的殘夢?！弊匀粺o往而不美。何以故?以其處處表現(xiàn)這種不可思議的活力故。照相片無往而美。何以故?以其只攝取了自然的表面，而不能表現(xiàn)自然底面的精神故。要有發(fā)現(xiàn)自然中美的眼睛，心中要有詩的意境?！耙饩呈乔榕c景的結(jié)晶?！蓖醢彩姡簵盍Q蜩綠暗，荷花落日紅酣，三十六陂春水，白頭相見江南。“半江殘?jiān)掠麩o影，一岸冷云何處香。”

悠悠心會(huì)，妙處難與君說。

中國各門傳統(tǒng)藝術(shù)(詩文、繪畫、戲劇、音樂、書法、建筑)往往相互影響，甚至相互包含(如詩文、繪畫中可以找到園林建筑藝術(shù)所給予的美感或園林建筑要求的美，而園林建筑藝術(shù)又受詩歌繪畫的影響，具有詩情畫意)。作者將中國傳統(tǒng)的美感或美的理想(詩歌、繪畫、工藝美術(shù)等)歸納為兩類：芙蓉出水的`美和錯(cuò)采鏤金的美。其中，魏晉六朝是一個(gè)轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵。陶淵明的詩顧愷之的畫王羲之的字都是一種自然可愛的美，漢賦、明清的瓷器、京劇舞臺(tái)上濃厚的彩色的美是錯(cuò)采鏤金的美。作者極推崇魏晉，因?yàn)檫@之前—漢代—在藝術(shù)上過于質(zhì)樸，在思想上定于一尊，統(tǒng)治于儒教;這時(shí)代之后—唐代—在藝術(shù)上過于成熟，在思想上又入于儒、道、佛三教的支配。晉人的美，是這全時(shí)代的最高峰，傾向簡約玄澹、超然脫俗。

埃及、希臘的建筑、雕刻是一種團(tuán)塊的造型，中國古代的繪畫不重視立體性，而注意流動(dòng)的線條，把形體化成為飛動(dòng)的線條，著重于線條的流動(dòng)，因此使得中國的繪畫帶有舞蹈的一位。國外的很多畫家、雕刻家注重光和影，中國話卻是線的韻律，光影都不要了。這一定程度上受到中筆墨的影響。西方畫家是由幾何、三角構(gòu)成透視學(xué)的空間，，而中國畫是詩意的創(chuàng)造性的藝術(shù)空間。西洋在埃及、希臘以來傳統(tǒng)的畫風(fēng)，是在一幅幻現(xiàn)立體空間的畫境中描出圓雕式的物體，特重透視法、解剖學(xué)、光影凹凸的暈染。中國畫法不重具體物象的刻畫，重意境。西畫的透視法是畫家立在地上平視的對(duì)象;中國畫的透視法是提神太虛，從世外鳥瞰的空間立場。中國畫的空間構(gòu)造，既不是憑借光影的烘染襯托，也不是移寫雕像立體及建筑的幾何透視，而是顯示一種類似音樂或舞蹈所引起的空間感型。

歌德說：建筑是冰凍住了的音樂。中國的建筑、園林、雕塑中都潛伏著音樂感—即所謂韻。中國園林建筑喜歡用生氣勃勃的動(dòng)物形象，飛動(dòng)之美，是中國古代建筑藝術(shù)的重要特點(diǎn)。相較而言，希臘建筑的雕刻，多半用植物葉子構(gòu)成花紋圖案，中國的植物花紋直到唐代以后才逐漸興盛起來。中國慣用園林來處理空間美感，如天井、院子。園林中的設(shè)計(jì)除了“游”中“望”，還可以“借景”。山水是詩人畫家書寫情思的媒介，藝術(shù)境界不是一個(gè)單層的平面的自然的再現(xiàn)，而是一個(gè)境界層深的創(chuàng)構(gòu)。中國人愛在山水中設(shè)置空亭一所，作為山川靈氣動(dòng)蕩吐納的焦點(diǎn)和精神聚集的處所。靜穆的關(guān)照和飛躍的生命構(gòu)成藝術(shù)的兩元，也是構(gòu)成“禪”的心靈狀態(tài)。

美學(xué)散步名著讀后感4

《美學(xué)的散步》，收錄了宗白華先生關(guān)于美學(xué)和藝術(shù)學(xué)的論述及另外33篇小品文。關(guān)于美學(xué)和藝術(shù)學(xué)的論述，是作者在大學(xué)期間給學(xué)生授課的講稿，內(nèi)容十分抽象，屬于純理性的范疇，其與物質(zhì)可感的現(xiàn)實(shí)世界相隔甚遠(yuǎn)，是高度的概括，需結(jié)合具體的實(shí)體或放在具體的環(huán)境中去理解，非仔細(xì)研讀而不能得其精要。33篇小品文，有關(guān)于美與藝術(shù)的散論，有關(guān)于詩歌的通信，也有為書籍所寫的序言和演講辭。涉及到美學(xué)和藝術(shù)領(lǐng)域的各個(gè)方面，諸如建筑、音樂、繪畫、書法、詩歌等等。宗白華先生精通美學(xué)和哲學(xué)，其對(duì)于藝術(shù)的探究，有自己獨(dú)到的理論和建樹，將美學(xué)和藝術(shù)的觀點(diǎn)與社會(huì)生活和人性思想相結(jié)合，以細(xì)膩的筆觸和優(yōu)美的文字剖析了藝術(shù)與美和現(xiàn)世生活的關(guān)系，給人的精神世界吹去了一股清涼的風(fēng)，帶來了溫和的美的享受。

人類自誕生以來，就從未停止過對(duì)美的追求。遠(yuǎn)古時(shí)代人類就知道以樹葉蔽體，知道在器物上雕刻花紋，說明人在天性中本能的就有美的意識(shí)和向往。五千年的文明進(jìn)程，人類對(duì)美有了深刻的認(rèn)識(shí)并將美上升到了理論的層面專門來研究，可見，美不單是一種藝術(shù)上的實(shí)踐，更是一種理論意義上的建構(gòu)。從表現(xiàn)美，到以美的理論來指導(dǎo)美的實(shí)踐，在這個(gè)相互作用交替往復(fù)的過種中，人們提升了對(duì)美的認(rèn)識(shí)，領(lǐng)悟了美的本質(zhì)。個(gè)體意識(shí)的覺醒必將影響到群體，既而推動(dòng)整個(gè)人類意識(shí)的進(jìn)程。美就是這樣生發(fā)而來的，它不斷的以新的形式出現(xiàn)，不斷的得以校正和發(fā)展，成為一個(gè)又一個(gè)歷史時(shí)期的印跡?？梢赃@樣說，美豐富了歷史，也豐富了人類的心靈。

談到美，必然離不開藝術(shù)。藝術(shù)是人類生活必不可少的組成部分，它是建立在以生存必需和本能為基礎(chǔ)上的人類精神的高地。在這個(gè)高地上，人類能夠體驗(yàn)和感覺到生命的快樂，進(jìn)而醒悟生命存在的意義和價(jià)值。音樂、舞蹈、美術(shù)、文學(xué)，這些無疑普遍地給人以精神和靈魂上的洗禮。藝術(shù)是最能直接表現(xiàn)美的，藝術(shù)是美的集中體現(xiàn)。我們欣賞一幅畫，說畫得漂亮，這就是美的最直接地流露，我們感受到了它，畫的價(jià)值得到了體現(xiàn)。反之，我們說某部電影演得一團(tuán)糟，就是對(duì)其藝術(shù)價(jià)值的否定，認(rèn)為其“不美”，也是對(duì)美的評(píng)判。

但是，人畢竟不是每時(shí)每刻都生活在藝術(shù)當(dāng)中，更多的時(shí)候，人是生活在現(xiàn)實(shí)的工作和勞動(dòng)當(dāng)中的，與柴米油鹽為伴，和喜怒哀樂為伍。因?yàn)閭€(gè)人受教育程度以及際遇和心境的不同，對(duì)美的感受和認(rèn)知程度自然迥異。但是人類有一個(gè)共同的目標(biāo)，那就是一直在追求和向往美好的生活。美好的生活，好是本質(zhì)，條件要富足優(yōu)越;美是形式，外在要高尚優(yōu)雅。要實(shí)現(xiàn)這個(gè)目標(biāo)，我們還有相當(dāng)一段距離要走。但是不論條件是好是壞，美的內(nèi)核取決于人的認(rèn)識(shí)和內(nèi)心的操守——鳥美在羽毛，人美在心靈，這個(gè)古訓(xùn)早已被世人所接受。心靈的美，才是本質(zhì)的美。也只有心靈的美，才有可能談及對(duì)美的發(fā)掘和升華。

在生活中，人們不斷地發(fā)現(xiàn)美，感受美，創(chuàng)造美，最終是為了傳播美。對(duì)美的感悟和投入越多，個(gè)體的生命也就越覺得幸福和有意義;當(dāng)點(diǎn)點(diǎn)滴滴地美匯成了江河，當(dāng)善意和良知成為人們行為的首要，人類社會(huì)才能融洽和諧，世界才能實(shí)現(xiàn)和平與大同。

美學(xué)散步名著讀后感5

閱讀這本書之后，我最想談?wù)摰氖沁@個(gè)章節(jié)——《中國藝術(shù)意境之誕生》，說來有些慚愧，不是其他的內(nèi)容不值得寫，而是覺得還無法把握好力度去寫其他內(nèi)容的讀后感，或許還要再多讀幾遍才可以放心落筆，所以我決定就先從我最感興趣的一部分入手，關(guān)于意境。

在此之前，我對(duì)意境的了解還停留在《人間詞話》之中。其中說道古今之成大事業(yè)、大學(xué)問者，必經(jīng)三種之境界：“昨夜西風(fēng)凋碧樹。獨(dú)上高樓，望盡天涯路。” 此第一境也。“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。” 此第二境也?！氨娎飳にО俣?，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處?！贝说谌骋?。而且在開篇就描寫了作者心目中的境界為何物：〔一〕詞以境界為最上。有境界，則自成高格，自有名句。五代、北宋之詞所以獨(dú)絕者在此?！捕秤性炀?，有寫境，此“理想”與“寫實(shí)”二派之所由分。然二者頗難分別，因大詩人所造之境必合乎自然，所寫之境亦必鄰于理想故也。〔三〕有有我之境，有無我之境。

而《美學(xué)散步》中的境界又有些不同，其中說道，人與世界接觸，因關(guān)系層次不同，可有五種境界：1.為滿足生理的物質(zhì)的需要，而有功利境界。2.因人群共存互愛的關(guān)系，而有倫理境界。3.因人群組合互制的關(guān)系，而有政治境界。4.因窮研物理，追求智慧，而有學(xué)術(shù)境界。5.因欲返本歸真，冥合天人，而有宗教境界。他說藝術(shù)境界介乎學(xué)術(shù)境界(真)和宗教境界(神)之間，藝術(shù)境界主于美。

好像這二者(兩本書)之間的不同，就是一個(gè)切乎于文學(xué)角度，而另一個(gè)切乎于美學(xué)角度。而美學(xué)角度又更接近玄學(xué)，是的，我覺得這段說辭總有些玄乎，且奇妙。這一點(diǎn)也可以從最開始“論文藝的空靈與真實(shí)”中找到。生命的境界廣大，包括著經(jīng)濟(jì)、政治、社會(huì)、宗教、科學(xué)、哲學(xué)。這一切都能反映在文藝?yán)铩Ｎ乃囍甘局恼嬷B，宇宙的奧妙。

在藝術(shù)的境界與山水之中提到，藝術(shù)意境的創(chuàng)構(gòu)，是使客觀景物作我主觀情思的象征。其實(shí)關(guān)于這一點(diǎn)我們從初中的語文學(xué)習(xí)中就開始了，譬如“情景交融”、“寓情于景”、“借景抒情”……我認(rèn)為這些種種之手法都是這個(gè)意思。作者通過景物寓之情感的表達(dá)，那么這就是一種境界。但是這卻并不容易，在美從何處尋之中提到：我們要把整個(gè)情感和思想改造一下，移動(dòng)了方向，才能面對(duì)美的形象，把美如實(shí)地和深入地反應(yīng)到心里來，再把它放射出去，憑借物質(zhì)創(chuàng)造形象給表達(dá)出來，才成為藝術(shù)。我明白了，這是方法。

莊子認(rèn)為：中國藝術(shù)意境結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)是道、舞、空白。寫到這里，感覺藝術(shù)意境一下子就拔高了許多，更為玄學(xué)卻也更為透徹了。尤其是“舞’，這最高度的韻律、節(jié)奏、秩序、理性，同時(shí)是最高度的生命、旋動(dòng)、力、熱情。這最緊密的律法和最熱烈的旋動(dòng)，能使這深不可測的玄冥的境界具象化、肉身化?？傊⒁獍胃吡耍敲搓P(guān)于對(duì)意境的追求也忽然拔高了，是深入靈魂的“藝”的“美”的追求。